柏井裕香子展　―晴子―（2016.5.31～6.12）を終えて

≪展示作品≫
1 種蒔きの唄 　　　
2 七月
3 四月
4 １歳の背負子
5 十二月
6　ようこそ、トコシエ・ミルク郷へ
7　晴子の小部屋
8　ゆりかごの唄
9　十月


展覧会場

作品「種まきの唄」
素材：絹（古布）寒冷紗 合成顔料　　技法：友禅染 ステンシル
北アルプス立山連峰の山肌に僧侶と馬の雪絵（雪形）が現れると、地元では田植えが始まるそうです。

作品「四月」
素材：木綿 タオル地 合成顔料　　技法：ステンシル 刺繍

作品「ゆりかごの唄」
素材：木綿 寒冷紗 合成顔料 反応性染料 　技法：筒描き染 友禅染 ステンシル

この展覧会の案内状に「娘のとなりで　月日をかさね　私は母になっていく」と柏井さんの思いが記されています。子育てを体験し、大きな愛情を掴んでこの斬新な作品が生まれました。

作品「十月」
素材：木綿 皮 合皮 合成顔料 技法：ステンシル
上に二本、下に二本の乳歯がお菓子をほおばって笑っています。


作品「１歳の背負子」
素材：古布 絹 木綿 ウール 麻 合成顔料 日本画顔料　　技法：ステンシル 刷毛染 刺繍
一歳まで成長したことを祝うと同時に、赤ちゃんに「一升餅」と呼ばれる餅を背負わせる行事があります。これは、人間の一生と餅の一升をかけて、「一生丸く（円満に）長生きできるように」とか「一生食べ物に困らないように」などという願いが込められています。

作品「晴子の小部屋」
素材：寒冷紗 木綿 絹 レーヨン 反応性染料 合成顔料　　技法：浸染 刷毛染 パッチワーク
作品の説明をされる柏井さん

作品「十二月」
素材：木綿 オーガンジー レーヨン　　技法：ステンシル パッチワーク


作品「ようこそ、トコシエ・ミルク郷へ」室内側
素材：木綿 寒冷紗 合成顔料 　技法：友禅染 ステンシル


作品「ようこそ、トコシエ・ミルク郷へ」庭側
体内で胎児の生命が大きく成長しています。命が誕生する前の充実感や、赤ちゃんを出産する前の幸福な気持ちが暖簾の奥から観えます。日本の人口が減少し続けている現代に、多くの女性に観て頂きたい展覧会でした。（三橋登美栄）

京都新聞２０１６年6月4日朝刊（美術欄・ギャラリー）掲載記事
≪柏井裕香子展≫
１０年間住んだ愛知県から郷里の富山県黒部市に移住し、子を授かった作家が、郷里での暮し、子育て、母になっていく自覚をテーマに染色作品を制作。日々を慈しむ気持ちがにじみ出た作品だ。（小吹隆文・美術ライター）

最後は柏井裕香子さんの文章で締めくくらせて頂きます。
≪ 個展 ー 晴子 ー を終えて≫
今回が揺さんでの初めての展覧会でした。風がとおり、太陽光が変化する。もとは住居だったという、その暖かみのある空間は、柔らかな布との相性がとても良く、作品をいきいきとさせてくれているようでした。『人』と『暮らし』をつなげるテキスタイル、その魅力と存在感の大きさに改めて気付かされたように思います。 また、私にとって出産後初めての活動ということも、印象深く残りました。揺さんから個展のお話しをいただいたのは2年前のこと。個展を決めてからの2年間で私は、妊娠と出産を経験しました。この展覧会のタイトルにもなった娘・晴子との日々は毎日が愛おしいものでした。一方で子育てと制作の両立は難しく、家族の協力と理解無くしては決して実現していなかったでしょう。大切な人たちとの暮らし、あたりまえの幸せがあるからこそ、その一瞬一瞬をかたちあるものに残したいという気持ちが芽生え、私を制作に駆り立ててくれました。私は今後につながる大きなテーマをこの展覧会をきっかけに頂く事ができたと思います。機会を与えてくださった三橋さん、そしてご来場いただいた方々にこの場をお借りして感謝申し上げます。またいずれお会いできることを願って。（柏井裕香子）

国際陶芸3人3様展　―フランス＆イスラエルー（2016.5.24～29）を終えて
“3 INTERNATIONAL CERAMIC ARTISTS, 3 WAYS” ―France & Israel―

Patricia CASSONE　パトリシア・カッソーネ　（フランス人 女性）６２作品を出品
Kamataki “Painting with fire in the kiln”　「薪窯　窯中の炎で描く」

Shamai GIBISH　シュマイ・ギビッシュ（イスラエル人 男性）３３作品を出品
“Terra Sigilata”　テラ・シジェラタ「エーゲ海式装飾技法」

Shula MILLAR　シュラ・ミラー（イスラエル人 女性）37作品を出品
“Crystalline and volcanic glazes”　「結晶釉、および条痕釉」

２０１４年１０月８日にパトリシアさん達３人が、ふらっとギャラリー揺に来られました。その時に開催中の井出照子展（陶芸）をご覧になった後それぞれに帰国。程なくして「揺の会場が気に入ったので、３人展を開きたいです。」とメールが届きました。その後何度かメールを交換して展覧会の準備が整い、この３人３様展を開催することができました。国際交流に貢献できたようで嬉しいです。

展覧会場　

展覧会場

Patricia CASSONEの作品
パトリシア・カッソーネはフランス生まれ。国際陶芸学校CNIFOPで陶芸を学びました。1995年以来、彼女は定期的に日本、韓国、台湾の展覧会やシンポジウムやワークショップに多数招待されています。彼女はフランスにある穴窯で作品を制作しています。彼女のアトリエ近くに生えている樹齢３００年から４００年の栗の木から影響を受けたオブジェも出品されています。

Shula MILLARの作品

展覧会場　

Shula MILLARの作品
シュラ・ミッラーはイスラエル生まれ。エルサレム大学で考古学と美術史を学び、ガリラヤにあるTei-Hai大学で陶芸を学びました。彼女の作品は、地質学を参考にしながら、地殻の中で起こっている再構成の過程や、目に見える世界の表現を試みています。ロクロを使って形創る昔からの方法も用いられています。磁器の作品は、水晶のような透明さと激しく流れ出る釉薬との組み合わせでできています。これらの二つの対比は、自然界の両面性を表現しています。

オープニングパーティーの始まる前、各国の人達で賑わっています。

フランス料理、イスラエル料理、中国料理が並んでいます。

展覧会場

Shamai GIBSHIの作品
シャマイ・ギブシュはイスラエル生まれ。MBAテルアヴィブ大学、ボストンのBCAE陶芸スタジオで学びました。現在、イスラエルとボストンで制作しています。彼の陶芸工房は現代陶芸ギャラリー・共同陶芸Gallery“8 in Jaffa”にあります。陶芸作品はテル・アビブ美術館、エルサレムのイスラエル美術館内店、イギリス・ロンドンのセセリア・コルマンギャラリー、米国のブルックリンなどにもあります。 　

右からパトリシアさん、シュラさん、シュマイさん
日本的な優しい心遣いが身についているパトリシアさん、気持ちも身体も大きいシュマイさんはピアノ演奏も素晴らしいです。揺の庭を眺めて特に苔が美しいと気に入られた個性的なシュラさん。展覧会中は会場当番を交代しながら北野天満宮、清水寺、伏見稲荷大社、信楽陶芸の森、三重県伊賀焼など精力的に出かけ、とても充実した日々をお過ごしでした。
最終日は午後５時前からシュマイさんのお茶碗（内側金箔貼）も使って、お疲れさま「お茶会」を開きました。１週間の展覧会はあっという間に終わりましたが、楽しい思い出をフランス、イスラエルに大切にお持ち帰りいただけたら嬉しいです。良い展覧会をありがとうございました。３作家さん達はこれからも世界各国でご活躍されることと思います。（三橋登美栄）